Disco: Lua de Mel: Gal Costa mantém a sua imagem de dama da canção

As rivalidades não tem nem Graça: ela é a voz do Brasil. Gal Costa chegou a um ponto máximo na música popular, tornou-se uma espécie de instituição, que a cada disco - melhor ou pior - apenas confirma seu lugar. O lugar é de "dama" da canção, ou qualquer coisa do gênero, que sirva pra designar a posição de uma artista entronada, estabelecida a tal ponto que dela não se espera mais invenção e turbulência, apenas maestria e manutenção de uma media de qualidade.

Um lugar, certamente, careta, com todos os significados sinuosos que Caetano Veloso à palavra em "Vaca Profana", gravada por Gal em outro LP - o que quer dizer que pode ser uma coisa careta dizer que o disco é careta, já que esse é seu suposto.

Não acredito que alguém ainda espere de Gal Costa a reedição de suas performances dos anos 60/70. mesmos os mais renitentes nostálgicos já perderam as esperanças fa-tais. a imagem da rebeldia e sensualidade de quinze, vinte anos atrás, é apenas uma satisfação da memória. Para o mal de uma área do público, ou para o bem de outra, Gal adotou definitivamente o gênero "jovem senhora" - tão a gosto de Guilherme Araújo, um dos promotores da mudança. Ao trocar de campo, saiu dos filhos e foi para os pais.

Um redirecionamento deste tipo, para ser mercadologicamente bem-sucedido, teria que ser global - em todos os sentidos. E foi. Das roupas, dos cabelos, do "make up", até o repertório, os gêneros, os arranjos, houve uma evidente transformação. Show-business. Ficou, entretanto, a voz. Menos agressiva, mais suave, mas sempre melhor. Ouvir Gal cantar é um prazer.

E é este prazer, mais uma vez, o que há de melhor neste "Lua de Mel Como o Diabo Gosta", um LP feito com os ingredientes do sucesso, nem sempre palatáveis para o gosto mais exigente. Cercado por uma sonoridade com a marca das tecnologias de estúdio, o disco cai vertiginosamente quando fica só nisso, azucrinando como chicletes de ouvidos, como é "Sou Mais Eu" de Paulo Massadas e Michael Sullivan - ou vice-versa. Melhora muito quando os clichês repetidos pelos arranjos não chegam a incomodar as músicas mais sofisticadas, como é o caso de "Todos os Instrumentos", de Joyce, uma das melhores faixas do disco.

Das dez canções gravadas, três são de Lulu Santos. A começar pela que dá título ao LP, a já conhecida "Lua de Mel", que Gal regravou com tudo certinho, fazendo um melzinho para os corações melífruos. Melhor é "Arara", que abre o lado 2. A boa conjugação letra-e-música feita por Lulu Santos permite a exploração de uma voz suave que se transforma - no verso "se não posso virar uma arara, uma arara, uma arara" - em canto onomatopaico, arranhado como o grito do pássaro. Também de Lulu é "Creio", uma canção redonda, meio rock, meio bolero, com clima nordestino.

Caetano comparece com "Tenda", que não chega a brilhar. Há ainda os previsíveis Milton Nascimento que investe na sensualidade em "Me Faz Bem", Gonzaguinha (no coquetel rock-xote "Morro de Saudade"), e Djavan, que divide com Ronaldo Bastos "O Vento", uma daquelas com cheiro de rumã, como pronuncia Gal. Menos previsível é a versão da balada "Here, There And Everywhere", feita por Fausto Nilo.

Enfim, nada de novo na vitrola -  que aliás, ninguém estava esperando e que ninguém estava prometendo. Quem gosta de Gal, gostará. Quem não gosta, pode continuar de costas.

Marcos Augusto Gonçalves - Folha de São Paulo -16 de dezembro de 1987